
Hoy hemos contado (vía ZOOM), en Onda Cero Madrid Norte dentro del espacio ‘Cultura de Cine’, con el compositor Rubén Gallardo, que nos ha hablado de su técnica a la hora de componer, de las bandas sonoras que ha creado y nos ha desvelado cuales son las películas, de la historia del cine, cuyas bandas sonoras le parecen mejores.
Aquí tienes la entrevista con Rubén Gallardo en Onda Cero Madrid Norte
El compositor mallorquín Rubén Gallardo comenzó a edad temprana, cuatro años, a explorar la música de forma autodidacta, especialmente el piano y la batería, impulsado por una curiosidad natural y guiado por su padre, músico y cantante, quien fue su primera referencia artística y formativa.
Su formación oficial comenzó en el Conservatorio de Felanitx, donde estudió batería y percusión, destacando por su disciplina, sensibilidad rítmica y compromiso creativo. Paralelamente, continuó ampliando su aprendizaje de manera personal, incorporando nuevos instrumentos y desarrollando un lenguaje propio basado en la combinación entre técnica, intuición y exploración sonora.

Tras completar su formación en producción musical, en 2016 debuta en el cine con Zerø, una banda sonora que le valió el premio a Mejor Banda Sonora en el Films InFest International Festival. Ese proyecto marcó el inicio de una etapa decisiva en su carrera y consolidó su vocación por la música para imagen.
A partir de entonces, Rubén orienta su trayectoria hacia la composición cinematográfica, desarrollando una identidad sonora que equilibra la intimidad del piano con la amplitud de la orquesta sinfónica y las texturas contemporáneas. Su música no se limita a acompañar la imagen, sino que la sostiene y la impulsa, convirtiéndose en parte esencial del relato audiovisual.
Entre sus obras más destacadas se encuentran La Leyenda de Oriol, Amy u Omedetō, proyectos que consolidaron su reconocimiento por su profundidad emocional y su capacidad para construir narrativas musicales sólidas y expresivas. Su trabajo en Mirror Stacy supuso un nuevo hito en su carrera, al recibir un galardón en el New York City International Films InFest Festival, reforzando su proyección internacional dentro de la industria audiovisual.
Con una carrera en expansión, ha colaborado con cineastas y productores de distintos países, participando en proyectos cinematográficos y audiovisuales de alcance global. Su creciente catálogo refleja un dominio versátil de géneros y lenguajes sonoros, así como una visión artística abierta y en constante evolución. Cada nueva partitura confirma su compromiso con la excelencia técnica y la búsqueda de una identidad sonora propia.


