La directora noruega Anja Breien va a tener un ciclo retrospectiva, a cargo de LOST & FOUND, a partir del mes de marzo, comenzando en Galicia (Cines Numax), para luego ir aterrizando en diferentes Filmotecas y cines de otras provincias. El ciclo consta de seis largometrajes de la directora escandinava, entre los cuales se encuentra Las esposas (Hustruer) de 1975.

LOST & FOUND presenta un ciclo retrospectivo dedicado a la cineasta noruega Anja Breien, una de las figuras más prominentes del cine de su país, reconocida principalmente por Las esposas (Hustruer, 1975), considerada la respuesta feminista a Maridos de John Cassavetes.

Anja Breien (Oslo, 1940) es una de las directoras noruegas más reconocidas. Junto con Vibeke Løkkeberg y Laila Mikkelsen, Breien contribuyó a establecer la cara femenina de la nueva ola del cine noruego. Las películas de Anja Breien, a menudo comparadas con las de la cineasta belga Chantal Akerman, superan el canon vanguardista modernista debido a su carácter personal.

La retrospectiva «Anja Breien: géneros en fuga» que ha preparado LOST & FOUND, se distribuirá en salas de toda España en copias DCP 2K creadas a partir de recientes digitalizaciones llevadas a cabo por la Biblioteca Nacional de Noruega, que recuperan para las audiencias contemporáneas el legado fílmico de una de las cineastas escandinavas más importantes de la historia.

Gracias a la colaboración con Norsk Filmdistribusjon se ha conseguido reunir para este ciclo retrospectivo sus seis primeros largometrajes, que conforman la etapa más estimulante de su trayectoria, en la que transita y desafía los códigos de diversos géneros cinematográficos: Violación (1971), Las esposas (1975), El juego serio (1977), La herencia (1979), Caza de brujas (1981) y El pájaro de papel (1984).

A partir de marzo se podrá ver en las siguientes salas:

•   3 de marzo | NUMAX (Santiago de Compostela)
•   6 de marzo | Filmoteca regional de Murcia
• 15 de marzo | Cineteca Madrid

A partir de abril, con fechas por confirmar:

• Filmoteca de Catalunya
• Filmoteca de Cantabria
• Filmoteca Valenciana
• Cines Casablanca (Valladolid)

Sobre Anje Breien (información de LOST & FOUND)

Tras graduarse en el instituto, Breien trabajó como ayudante de supervisión de guion en la película de Nils R. Müller, Det store varpet (1960). Ese mismo año, se fue a estudiar a Francia para aprender el idioma. A continuación, cursó estudios intermedios de francés en la Universidad de Oslo y, en 1962, fue admitida en la prestigiosa escuela de cine IDHEC de París. Su trabajo final se tituló “La estética visual en el cine sueco”. De regreso a casa, trabajó como guionista en Sult (Hambre) (1966), de Henning Carlsen, y como asistente de dirección en Mennesker møtes og sød musikk opstår i hjertet (1967), también de Carlsen.

Con sus dos primeros largometrajes, Breien estableció de forma clara su voz autoral e irrumpió con fuerza tanto en su propio país como en el panorama internacional. Violación (1971), basado en un guion de Per Blom y ella misma, fue seleccionada en la Quincena de Cineastas de Cannes. Las esposas (1975) se convirtió en una de las cintas más exitosas, comentadas y analizadas de la historia del cine noruego. Estaba basada en Jenteloven, un proyecto teatral con un enfoque feminista, en el que participaron tanto Breien como las tres protagonistas, Frøydis Armand, Katja Medbøe y Anne Marie Ottersen. La película causó sensación y tuvo dos secuelas con diez años de diferencia, en 1985 y 1996.

Su adaptación de la novela del escritor sueco Hjalmar Söderberg, Un juego serio (1977) fue seleccionada en el Festival de Chicago y le valió a su protagonista Lil Terselius el premio Guldbagge del cine sueco a la mejor actriz en 1979. Las dos películas que más han contribuido a su reputación internacional, tanto por la atención que recibieron en festivales como por su amplia distribución fueron La herencia (1979), seleccionada en la competición oficial del Festival de Cannes, y Caza de brujas (1981), que recibió una mención honorífica en el Festival de Cine de Venecia por su reconstrucción histórica, además del premio Pasinetti a la mejor actriz para su protagonista.

Esta fructífera etapa la concluye El pájaro de papel (1984), un elegante thriller escrito en colaboración con Knut Faldbakken, que obtuvo el premio del jurado en el Festival de Chicago y los reconocimientos de los premios Amanda del cine noruego a mejor fotografía (Erling Thurmann-Andersen) y banda sonora (Jan Garbarek).